Crayon Tabibito

สวัสดีครับ กลับมาพบกันอีกครั้ง หลังจากที่ไม่ได้เขียนบล็อกมานานมาก มาคราวนี้ ก็จะมาเขียนเรื่องราวเกี่ยวกับระบำเลอกองของบาหลีต่อจากครั้งที่แล้ว หลังจากที่ได้แนะนำให้รู้จักเนื้อเรื่องละครรำเลอกองบางส่วน ที่เป็นที่รู้จักกันไปในสองตอนแรก มาในตอนนี้เราก็จะมาเขียนถึงลักษณะเฉพาะของระบำเลอกอง และความเป็นไปมันในปัจจุบันกันครับ ซึ่งแต่ละเนื้อเรื่องของระบำเลอกอง ที่เราได้ยกตัวอย่างในตอนที่ผ่านๆมา ก็จะมีความยาวของการแสดง ความเร็วของการร่ายรำ และบทบรรยาย ที่แตกต่างกันไป ซึ่งสามารถแสดงนานไปถึงชั่วโมงกว่าๆ ลักษณะการร่ายรำของระบำเลอกองบาหลีนั้น มีความซับซ้อนเป็นอย่างมาก ต้องใช้การเคลื่อนไหวของร่างกายประกอบกันหลายส่วน นักแสดงรำจะต้องสวมมงกุฏ ปลอกคอ และเครื่องประดับ รวมไปถึงตกแต่งดอกไม้ การแสดงบางชุดอาจจะใช้พัดในการประกอบการแสดง นอกจากนั้นยังมีวัตถุอื่นๆในการร่ายรำ สำหรับตัวละครที่มีความสำคัญ เช่น ตัวนกในเรื่อง ที่จะต้องใส่ปีกนกด้วย ในการแสดง นักระบำจะจุดหน้าผากด้วยจุดเล็กๆสีขาว ตามความเชื่อเรื่องโชคลาง ซึ่งมักจะทำได้ง่ายด้วยการใช้ยาสีฟัน ในการแสดงละครรำเลอกองนั้น ไม่มีบทสคริปต์สำหรับการพูด รายละเอียดของ

สวัสดีผู้อ่านทุกท่านครับ วันนี้ผมมีโอกาสได้มาเขียนบล็อกของผมต่อ หลังจากหายไปค่อนข้างนาน ซึ่งในตอนนี้ผมตั้งใจจะมาเล่าถึงเรื่องราวของระบำเลอกองของบาหลีกันต่อ จากที่ทิ้งท้ายไว้จากตอนที่แล้ว ด้วยบางตัวอย่างของเนื้อเรื่องที่มักจะถูกนำมาแสดงเป็นละครรำเลอกองกัน ซึ่งในคราวนี้ก็จะมีเนื้อเรื่องอื่นๆอีกที่หลากหลายแตกต่างออกไป ตามความเชื่อทางศาสนาฮินดูของชาวบาหลีครับ มาต่อจากตอนที่แล้วกันด้วย เนื้อเรื่องของละครรำเลอกองที่มีชื่อเสียงอีกชุดหนึ่ง ชื่อว่า เลอกอง กุนตุล ครับ ซึ่งเนื้อเรื่องนี้ ประกอบไปด้วยการแสดงของนางรำที่เป็นเด็กสาวบริสุทธิ์รวมสองถึงหกคน ด้วยการร่ายรำพร้อมพัดในมือ ซึ่งกฏข้อห้ามสำหรับการคัดเลือกนางรำ นั่นคือ เด็กผู้หญิงที่จะขึ้นแสดงทุกคนนั้นจะต้องไม่อยู่ในช่วงมีระดูระหว่างที่ทำการแสดง ละครรำชุดนี้ค่อนข้างเป็นพิธีการ และมักจะจัดแสดงในเขตพระราชวัง ในคืนพระจันทร์เต็มดวง เนื้อเรื่องบอกเล่าเรื่องราวเกี่ยวกับนกกระสาขาวที่มีอยู่ในเรื่องเล่าพื้นบ้านของชาวบาหลี ด้านล่างนี้เป็นวิดีโอการแสดงเลอกอง กุนตุล ที่ผมประทับใจจากในยูทูป ซึ่งผมนำมาฝากให้ทุกท่านได้ชมกัน ลิขสิทธิ์ของวิดีโอเป็นของเจ้าของวิดี

ตอนแรก ผมคิดว่าจะเขียนเรื่องระบำเลอกองในบล็อกนี้เฉพาะภาคภาษาอังกฤษเท่านั้น แต่พ่อๆแม่ๆที่คอยติดตามอ่านงานเขียนของผมอยู่ ช่วงนี้หลายๆท่านก็อยู่บ้านยาวๆ มีเสียงบ่นว่าอยากจะอ่านบทความของผมที่เป็นภาษาไทยบ้าง งานเขียนของผมช่วงนี้เน้นไปที่เขียนนิยายเรื่องยาว ผู้ใหญ่บางท่านอาจจะยังไม่พร้อมมีสมาธิจะติดตามอ่าน เลยตัดสินใจแยกเขียนบทความเกี่ยวกับเรื่องราวท่องเที่ยว วัฒนธรรม ที่บล็อกนี้ เป็นภาษาไทยอีกครั้งหนึ่งด้วย เผื่อผู้ใหญ่ที่เคารพทุกท่านที่ยังไม่เคยได้อ่านบทความภาคอังกฤษ หรือสนใจอ่าน แต่ไม่สามารถทำความเข้าใจภาษา ได้ร่วมรับรู้ แบ่งปันประสบการณ์ เรื่องราวเหล่านี้ ที่คิดว่ามีความน่าสนใจอยู่ไม่มากก็น้อย ผมจะทยอยเขียนสลับกันไปเรื่อยๆ ระหว่างไทยกับอังกฤษ เมื่อจบแต่ละหัวข้อหลักๆ ถ้ามีเวลาได้มาลงบทความที่นี่ตอนว่างๆนะครับ ตอนนี้จะขอเขียนเรื่องของระบำเลอกอง ที่เพิ่งลงภาคภาษาอังกฤษจบไปเมื่อครั้งที่แล้ว เป็นภาษาไทยอีกทีหนึ่ง ก็จะลงเป็นตอนๆไปเรื่อยๆ จนกว่าจะจบเรื่องนี้ สำหรับวันนี้จะเริ่มตรงกับบล็อกภาษาอังกฤษของตอนระบำเลอกอง ตอนที่ 2 ครับ สำหรับคนที่ไม่เคยได้ยินชื่อของระบำเลอกองมาก่อน มันคือ ละครรำพื้นเม

And here we come to the final part. Today I will conclude my musical journey to Bali by watching how Balinese today learning to protect Legong dance drama as their cultural heritage and the vision of its future. By the strong faith in their culture, many Balinese youths dream of becoming the dancer of this old traditional dance-drama, while some want to participate in the music part. Unlike the other part of the world, the popularity of their traditions also remains and retains in the new generation. Therefore, some people could gain many incomes from tourists by presenting their unique culture. There is some competition of traditional dance festivals between the villages on the island which challenge by a big expensive prize. However, they also have a will to practice their performance dedicated to winning the competition. There are many developing schools based on the island and remote online courses for the locals and foreigners interested in practicing the Legong Dance. That makes

Today we continue to introduce some rare other Legong performing types such as Legong Kelandis, Sada, and Peliatan are the more traditional central. Even they are not well-known to the foreigner, they often perform in many other villages. This video is a sample of the Legong Kelandis performance recorded in Bali. The video credits belong to the owners. After watching some different Legong repertoire storylines from the previous blog posts, we can see that over fifteen types of Legong Dance have different durations, movements, and narrations. It can be last for an hour. Overall the drama is sophisticated and styled enacts pantomime. The dancers will have a wide collar with crowns and leather. They decorate with fresh flowers and usually have fans in their hands. There are other materials for other role dancers like a bird dancer who wear coated wings. They also daub the dot on the center of their forehead following by their belief in an excellent fortune position. It is easy to do it wi

Today I will continue writing about the culture of Balinese Legong traditional dancing drama and its next famous storyline that usually performs. From the previous posts, I tried to introduce some storylines from Ramayana like Legong Jobog and the story about the two kings who turn into monkeys by the cause of the powerful magic with the sad ending when they forget their old identities and fight together, Later to Legong Lasem that focuses on the triangle love story in Ramayana on the part of Majapahit King when the gigantic bird tried to rescue the princess from King Lasem's kidnapping between the battle with the prince to win her heart and ended up by finally killed it which led the following events for the kings to lose the battle to the prince, and another storyline from Balinese folktale like Legong Kuntul with the story of the white herons. As we look into each repertoire, each Legong storyline involves deeply all around the island's beliefs, religion, and culture that fo

In my long-time previous post on this blog, I mentioned Bali's travel experience with traditional music and dance performance. But because it was a long time I had not written on this blog, so I want to re-arrange my journey diaries into the documentary article style that they will not fade away in the mood no matter how many times go by. To that point, I must research the origin of Legong dance, and then we can move on to other parts I have told you about before in the previous time. After I had written about the first two Legong drama storylines in the previous post. Today I will continue to the next famous storyline that usually performs by this traditional Balinese dancing drama. There are many tales for Legong dance drama. At this time, they could record to have more than fifteen different stories in this repertoire. The dancers perform to the tourists refer to dance for entertaining purposes. In comparison, some storytelling keeps performing in the holy ceremony at the temple

In my long-time previous post on this blog, I mentioned Bali's travel experience with traditional music and dance performance. But because it was a long time I had not write on this blog, so I want to re-arrange my journey diaries into the documentary article style that they will not fade away in the mood no matter how many times go. To that point, I must research the origin of Legong dance, and then we can move on to other parts I have told you about before in the previous time. I ndonesia, the archipelago country of many ten thousand islands, has known for its diverse cultures and ethnicities. Bali is one of its very distinctive destinations. Due to the root of the religion, here is Hinduism. That's in contrast to the Muslims on the other islands. Balinese has developed their traditional art and believing in every part of life. Since the culture of Bali begins to introduce worldwide. The most recognized icon of the island is the picture of the young girls dancing in the tradi